Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представил выставку «Беатриса Сандомирская. 1894–1974» — первую за 60 лет экспозицию, посвященную творчеству скульптора. Выставка объединяет произведения из собраний музеев России и Армении и вписывает наследие Сандомирской в контекст мирового искусства. «Имя Беатрисы Сандомирской было забыто на долгие годы — её остро индивидуальное и очень своеобразное искусство, наделенное редкой пластической мощью, плохо отвечало повестке социалистического реализма. Выставка в Пушкинском музее возвращает наследие Сандомирской и для науки, и для широкой аудитории. Эта очень сильная художница, прирожденная монументалистка возвращается сегодня в число выдающихся мастеров отечественной скульптуры. Вместе с тем, именно в Пушкинском музее особенно рельефно видно, что ее пластическое мышление отвечает мировому модернистскому контексту», - сказал Илья Доронченков, заместитель директора ГМИИ им. А.С. Пушкина по научной работе.
«Работы Сандомирской всегда производили на меня ошеломляющее впечатление. Она мощный, ни на кого не похожий автор со своими внутренними и внешними опорами. Ваятель, который создает свои работы буквально вырубая их из дерева. Ее версия модернизма уникальна», - добавила Алла Есипович-Рогинская, коллекционер советской скульптуры первой трети XX века, куратор выставки.
«Беатриса Сандомирская характеризовала свой путь как движение от кубизма, через примитивизм к «героическому реализму». Проект раскрывает ее наследие в контексте традиционного искусства архаики, африканской пластики и шедевров мастеров европейского модернизма, которых она почитала как идеал. Выставка строится не хронологически, а, скорее, архетипически, то есть в соответствии с основными смысловыми линиями искусства художницы», - рассказал Игорь Смекалов, главный научный сотрудник отдела графики XX века Государственной Третьяковской галереи, научный консультант выставки.
«Для показа скульптуры важен большой жест. Крупным формам скульптуры Беатрисы Сандомирской соответствуют лаконичные, но тоже масштабные формы экспозиции, которые «обнимают» экспонаты. Каждое пространство выставки представляет собой самодостаточную ротонду, погружающую зрителей в особую атмосферу диалога с произведениями искусства», - сообщил Сергей Чобан, архитектор, автор дизайна экспозиции.
Выставка открыта с 7 апреля по 21 июня в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков,1 этаж, залы 1-7. Наталья Логинова (Фото – Сергей Виноградов) ЕЩЁ ПО ТЕМЕ: Константин Циолковский. Научные основания религии Фильм «Моя собака — космонавт»: когда мечта становится историей «Праздники», 4 сезон: когда семейный круг расширяется, комедия становится глубже «Три богатыря и Гуси-лебеди»: Новое поколение героев выходит на тропу TheatreHD: «Травиата» из Санкт-Маргаретен — опера, которая звучит в сердце Luxury: история термина, его значение и современные тенденции #APITV #Мода #Театр #Музыка #Кино #Космос | |
|
| |
| Просмотров: 3669 | | |




