Юбилейный, пятый по счёту, фестиваль авторского кино КАРО/АРТ в этом году не просто подвёл промежуточный итог своей истории — он превратил признание в любви в художественный метод. Строчка «Любовь моя будет тут» стала не слоганом, а интонацией: мягкой, но настойчивой, лирической, но лишённой сентиментальной позы. Именно в этой двойственности — сила фестиваля: он умеет говорить о сложном без тяжеловесности, а о важном — без пафоса. Фестиваль прошёл в Москве и Санкт‑Петербурге с 14 по 18 октября, а эстафету примут Краснодар и Новосибирск (22–25 октября). За пять дней 73 показа в «Октябре» и «Вокзале 1853» собрали более 12 800 человек — и это не просто цифры посещаемости, а показатель того, как зритель тянется к формату, где кино — не фон, а повод для разговора. И разговор этот здесь действительно происходит: после сеансов — обсуждения с экспертами из разных сфер, от философии до театральной режиссуры; на встречах — диалоги с авторами, где вопросы звучат не как дань вежливости, а как попытка разобраться. Открытие задало тон всей программе: московская зрительская премьера «Фьорда» Кристиана Мунчжиу собрала почти 1500 человек. Это не просто показатель интереса к именитому режиссёру — это признание того, что фестивалю удаётся возвращать кино в пространство коллективного переживания. В эпоху, когда фильм всё чаще становится индивидуальным контентом, КАРО/АРТ последовательно отстаивает право большого экрана быть местом общего смысла. Театральная программа стала одним из главных событий: премьерный показ «Юрий Бутусов. Барабаны внутри» привлёк более 3000 зрителей. Это показатель того, насколько сегодня востребован формат, стирающий границы между сценой и залом, между театром и кино. На большом экране театральные работы обретают новую оптику: зритель видит детали, которые теряются в партере, и одновременно сохраняет ощущение масштаба постановки. Отдельного внимания заслуживает музыкальная линия фестиваля. Показы документального фильма «Shortparis. Любовь моя будет тут» собирали полные залы — и дело не только в популярности группы, но и в том, как лента работает с темой принадлежности и отчуждения, с поиском языка, который может быть одновременно личным и универсальным. А киноклуб «Афиша Daily х КАРО/АРТ» с Антохой МС показал, что визуальный язык современной музыки — это тоже территория киноязыка: ритм, монтаж, образность здесь не уступают нарративу. Особую ценность фестивалю придают встречи с авторами — не как формальность, а как полноценные события. Присутствие таких фигур, как Константин Хабенский, Надежда Михалкова, Павел Лунгин, Анатолий Васильев, Валерий Переверзев, не просто повышает статус программы, а возвращает ощущение, что кино — это живой процесс, где режиссёр, актёр и зритель находятся в одном пространстве. Диалоги с экспертами — Евгением Цурканом, Всеволодом Коршуновым, Ариной Бойко и другими — дополняли эту картину, предлагая разные оптики для осмысления увиденного. Любопытной деталью стала интеграция современного искусства: конкурс инсталляций совместно с Московской школой современного искусства и победительница Анна Епишина с работой «Мам, я скоро буду». Автобусная остановка как метафора любви — это редкий случай, когда художественный жест не спорит с кино, а дополняет его, предлагая параллельный способ высказывания. Акция «С любовью, КАРО/АРТ» с почтовой станцией и открытками «Любовь моя будет тут» закрепила этот эффект: фестиваль не просто показывает фильмы, а создаёт ритуалы, позволяющие зрителю зафиксировать своё переживание и передать его дальше. КАРО/АРТ в юбилейном году подтвердил: авторское кино — это не ниша, а необходимость. Оно нужно не только тем, кто ищет «не для всех», но и тем, кто хочет, чтобы кино оставалось пространством смысла, диалога и эмоционального отклика. Фестиваль не пытается быть всем сразу, но именно в этой собранности — его сила: в выборе тем, в бережном отношении к контексту, в умении сделать так, чтобы любовь к кино звучала не как декларация, а как действие. И если попытаться сформулировать главное впечатление от КАРО/АРТ‑2026, оно будет таким: это фестиваль, который не боится быть личным — и именно поэтому становится общим. Игорь Иприн, кинокритик ЕЩЁ ПО ТЕМЕ: Фильм «Сказка о потерянном времени». Скоро в кино! "Хлеба и Зрелищ!" - Светлана Мельникова Фильм «Романовы: преданность и предательство». Скоро в кино! "Хлеба и Зрелищ!" - Светлана Мельникова Фильм "Жертва обстоятельств". На всех цифровых платформах! "Хлеба и Зрелищ!" - Светлана Мельникова Герард Васильев о мюзикле "Хождение по мукам" в программе "Хлеба и зрелищ!" Светланы Мельниковой Жанна Жердер о мюзикле "Хождение по мукам". "Хлеба и Зрелищ!" - Светлана Мельникова Фильм "Пропавший". Скоро в кино! "Хлеба и Зрелищ!" Светлана Мельникова Фильм "Чужой звонок". Скоро в кино! "Хлеба и Зрелищ!" - Светлана Мельникова Сериал "Трудно быть Богом". "Хлеба и Зрелищ!" - Светлана Мельникова Фильм "Дебют". Скоро в кино! "Хлеба и Зрелищ!" - Светлана Мельникова Агентство Популярной Информации API TV #кино #Театр #АндрейПоляков #APITV #СветланаМельникова #ДавидПоляков #Премьера | |
|
| |
| Просмотров: 10 | | |
