Голливуд совершил страшную ошибку. Десять лет назад они решили, что зрителю нужен балет с огнестрельным оружием — глянцевый, неоновый, приправленный шутками про щенков и золотыми монетами вселенной «Джона Уика». Они забыли, о чем на самом деле был нуар. Он был не про красивую стрельбу из позолоченных пистолетов. Он был про гнилые зубы, запах пота, безнаказанность сильных и глухую, черную злобу маленького человека. «Мотор Сити» (Motor City) режиссера Потси Пончироли — это пощечина всем современным боевикам. Это кино пахнет машинным маслом, застарелой кровью и мокрым асфальтом 1970-х годов. Цифры панихиды Прежде чем мы перейдем к искусству, давайте взглянем на надгробную плиту этого фильма. Бюджет составил 30 миллионов долларов. Мировой бокс-офис на данный момент едва перевалил за отметку в 2,9 миллиона. В любой другой студии этот фильм стал бы поводом для массовых увольнений отдела маркетинга. Но здесь финансовый провал выглядит как единственно возможный финал. Эта картина настолько бескомпромиссна в своей жестокости, настолько враждебна к попкорну и семейному просмотру, что ее коммерческий крах лишь подтверждает художественную ценность. Это пуля, выпущенная в висок индустрии развлечений. Истоки ярости Алана Ричсона В центре этой воронки от снаряда стоит Джон Миллер в исполнении Алана Ричсона. Забудьте его роли добродушных гигантов. Ричсон здесь играет гору мяса, внутри которой поселился термитник. Его герой — рабочий автозавода, человек, чьи руки привыкли собирать смерть на конвейере, а затем вынуждены стать самой смертью. Сюжет до неприличия стар: парень влюбляется в девушку криминального босса (Шейлин Вудли, играющая здесь сломанную куклу с пустыми глазами), парня подставляют, он проводит годы в тюрьме и выходит ради мести. Но дьявол кроется в деталях реализации. Сценарий Чада Ст. Джона лишает героя дара речи. Более половины хронометража (фильм идет скупые 1 час 43 минуты) проходит в абсолютной тишине. Пончироли использует насилие не как аттракцион, а как производственную травму. Здесь нет красивых уворотов в slo-mo. Каждый удар ломает кости со звуком разрываемой ткани. Каждая поножовщина снята так крупно, что вы чувствуете теплую кровь на своем лице. Это кинематограф категории R в его самом первобытном, почти порнографическом смысле. The New York Times метко подметила: лента рассказывает историю через случайные междометия — «привет», «я люблю тебя» и пара ругательств, которые звучат как предсмертные хрипы. Это тихая ночь, после которой наступает Судный день. Саундтрек распада Отдельное божество этого фильма — саунд-дизайн и композитор Стив Яблонски. Детройт семидесятых звучит здесь как расстроенное механическое пианино в заброшенном цеху. Гул поршней, визг резины Pontiac GTO по разбитому бетону и пульсирующий, давящий на барабанные перепонки бас. Музыка не сопровождает действие, она заменяет его. Когда начинается экшен, звук часто полностью вырезается, оставляя зрителя наедине с тяжелым дыханием убийцы и влажным хрустом хрящей. Конвейер противоречий: вердикт мировой прессы Критики вышли с премьеры в Венеции-2025 в состоянии легкого сотрясения мозга. На агрегаторе Rotten Tomatoes картина сейчас балансирует на грани фола: около 65–75% свежести при средней оценке чуть выше шести баллов из десяти. Разрыв между профессиональной оценкой и зрительским рейтингом колоссальный. Люди, пришедшие посмотреть на то, как звезда сериала «Очевидное зло» будет красиво бить плохим парням морды, уходят из зала бледными и тошнящими. Ведущие мировые СМИ буквально разорваны этим фильмом: The Hollywood Reporter хвалит кастинг, называя ансамбль Бена Фостера (в роли скользкого адвоката-психопата) и Пабло Шрайбера (коронованный король белого отребья) «галереей самых отвратительных человеческих отбросов года». Однако издание отмечает, что смена режиссера (изначально проект запускал Альберт Хьюз, позже присоединялся Бекмамбетов, пока кресло окончательно не занял Пончироли) оставила на кадрах видимые швы несобранного конструктора. Variety, напротив, провозгласил ленту «возвращением блудного сына грязного эксплуатационного кино». Издание назвало сцену драки в литейном цеху одним из самых физически тяжелых эпизодов в истории жанра, где каждый пропущенный удар ощущается зрителем на физиологическом уровне. Британская The Guardian поставила фильму три звезды, похвалив операторскую работу за использование исключительно доступного света (неон вывесок, огонь сварки, тусклые лампы накаливания), но упрекнув продюсеров в том, что они побоялись сделать фильм совсем уж мизантропичным и добавили неуместную сентиментальность во флешбэках. Зачем платить деньги за депрессию? Российский прокат стартует 20 августа 2026 года. Зачем вам идти на фильм, который проиграл прокату даже не самым удачным блокбастерам? Затем, что «Мотор Сити» — это прививка от глянца. Потси Пончироли взял эстетику Клинта Иствуда времен «Грязного Гарри», смешал ее с беспощадностью раннего Уолтера Хилла и снял все это на зернистую пленку, которая делает цвета ядовитыми. Это кино не пытается вас развлечь. Оно хочет вас выпотрошить. Оно напоминает нам, что месть — это холодное блюдо только в меню дорогих ресторанов. В настоящих забегаловках Детройта месть подается обжигающе горячей, залитой машинным маслом и украшенной осколком лобового стекла. От такого блюда невозможно оторваться, даже когда оно начинает сжигать вам пищевод. Игорь Иприн, кинокритик ЕЩЁ ПО ТЕМЕ: Бейсбол - национальная религия, экономика и культурный код США и Кливленда Андрей Поляков - русский Индиана Джонс Оперетта "Летучая мышь". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова "Фиалка Монмартра". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова "Оперетта Land". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова Горячая Спортивная Латина. Светлана Мельникова. "Dance Non-Stop!" Знойная «Самба» в программе Светланы Мельниковой «Dance Non-Stop!» Агентство Популярной Информации API TV #кино #Театр #АндрейПоляков #APITV #СветланаМельникова #ДавидПоляков #Премьера | |
|
| |
| Просмотров: 7580 | | |
