«Гамлет» в постановке Андрея Гончарова – третье обращение Художественного театра к бессмертной пьесе Шекспира. В начале ХХ века англичанин Эдвард Гордон Крэг ставил «Гамлета» в МХТ как мистерию, где блистающий золотом Эльсинор был не действительностью, а видением датского принца, призванного ценой жизни очистить королевский дворец от скверны. 100 лет спустя, в 2005 году, Юрий Бутусов создал спектакль о тотальном одиночестве. Его Гамлет в продуваемой всеми ветрами пустоте был ведом роком и на вопрос «Быть или не быть?» находил ответ: «Будь, что будет». Каким будет новый «Гамлет»? Над постановкой работали: Режиссёр – Андрей Гончаров. Авторы сценария - Андрей Гончаров и Надежда Толубеева. Художник – Константин Соловьёв. Художник по костюмам – Маруся Парфенова-Чухрай. Художник по свету – Игорь Фомин. Композитор – Алексей Кириллов. Использованы переводы Анна Радловой, Андрея Кронеберга, К.Р. и Михаила Морозова. В спектакле звучат музыкальные произведения Иоганна Себастьяна Баха, Джудио Каччини, Кузьмы Котрелёва. Актёры: Юра Борисов, Аня Чиповская, Артём Быстров, Андрей Максимов, Николай Романов, Софья Шидловская, Кузьма Котрелёв. Художник Константин Соловьев историческое пространство мхатовской сцены оставил почти нетронутым: темные ступени в глубине сцены, столы, стулья, табуретки, спускающиеся «световые лучи» в виде пресса, и две кошки — рыжая и сиамская. Принц датский по мнению Гончарова страдает синдромом Туретта: у Борисова дергается голова, он выкрикивает неконтролируемые фразы («ты умрешь», «я умру»), но и главное – Гамлет укутан в фольгу, видимо – это бытовая защита человека, который пытается спрятаться от мира. А также в постановке: советский холодильник, в котором хранится корона, герои разговаривают по проводному телефону, Гертруда заедает стресс, Гамлет пилит (в прямом и переносном смысле слова) табуретки циркулярной пилой, потому, что он физически не способен жить спокойно. «Наша команда - это сложные артисты. Они думающие, чувствующие время. Поэтому в ходе репетиции мы вместе размышляли и искали какие-то точки сопряжения, которые были бы интересны всем. Я думаю, что одна из основных тем - это тема потерянной самоидентификации отдельно взятого человека и группы людей, семьи, поколений. Вот вокруг этой темы или в этом направлении мы двигаемся», - рассказал Андрей Гончаров. Анна Чиповская, исполнившая роль Гертруды, назвала работу над спектаклем «страшным и интересным опытом»: «У меня было чувство, будто я вновь на первом курсе, когда боишься сделать что-то не так. Мне кажется, что после этого спектакля я стала богаче как актриса, за что благодарю режиссера. Он все время подталкивал меня к тому, чтобы искать более сложные оценки, реакции, появления и вообще мыслить чуть в другой парадигме… Для меня здесь много заложено вещей. Мне кажется, когда ты в мире повседневном, в котором бесконечно что-то происходит: меняется мир, меняешься ты сам. В какой-то момент тебе начинает казаться, что ты живешь в абсолютном медиашуме, как будто бы от тебя ничего вообще не зависит. Так вот это очень здорово — в какой-то момент начать считать, что от тебя все-таки зависит что-то. И мне кажется, что этот месседж тоже заложен в нашем спектакле». Ей вторит и Артём Быстров: «Мы до сих пор находимся в процессе создания спектакля. Шекспир написал эту пьесу в 1601 году, а нам хотелось сократить пропасть в четыреста лет и показать, насколько этот текст актуален сегодня». Андрей Максимов сказал следующее: «Мне кажется, что монолог, который произносит Юра, по поводу вот этого нашего «Зачем?» — это вопрос, мне кажется, нашего поколения. Моего, Юриного. Очень часто он появляется в наших головах. Очень часто мы не понимаем, зачем происходит то или иное. И что самое страшное, никто не дает нам ответа на этот вопрос, собственно, как и Гамлету. Поэтому для меня это тоже очень важный кусок спектакля, и я стараюсь всегда слушать этот Юрин текст. И очень многие вопросы, которые поднимает Гамлет, и у Клавдия есть. Потому что у нас это ровесники. У нас это люди, выросшие вместе, рядом. Поэтому все, что беспокоит и тревожит Гамлета, в той или иной степени беспокоит и тревожит Клавдия». Художник постановки Константин Соловьев, отметил, что «Гамлет» обладает своей «магической оптикой»: «Нам хотелось сразу взять какой-то сдержанный, обузданный тон. Первой точкой стало ощущение пустоты, полуостровного пространства. Хотелось создать ощущение соборности, храма. И это позволило нам постепенно наращивать всю конструкцию. Дальше возникает своя динамика, своя трансформация. Вы уже видели на сцене советский холодильник, телефон, котов. Как на это смотреть? Думаю, здесь должна оставаться загадка». Владимир Сабадаш (Фото – Сергей Виноградов) ЕЩЁ ПО ТЕМЕ: "Фиалка Монмартра". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова Премьера оперетты Жака Оффенбаха «Ключ на мостовой, или Муж за дверью» состоялась в «Геликоне» Оперетта "Летучая мышь". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова "Оперетта Land". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова Легендарную «Сильву» сыграли артисты музыкальных театров Спектакль «Графиня Марица» представили студенты Театрального института имени Бориса Щукина Ария Сильвы. Наталия Мельник, Юлия Гончарова, Ирина Суханова. Из оперетты "Сильва" «Застольная песня». «Травиата». Ольга Нефёдова и Сергей Петрищев. "Большой Русский Бал" Наталья Мельник. Ария Танголиты из оперетты "Бал в Савойе" "Я танцевать хочу". Юлия Гончарова. "Большой Русский Бал" Агентство Популярной Информации API TV #кино #Театр #АндрейПоляков #APITV #СветланаМельникова #ДавидПоляков #Премьера | |
|
| |
| Просмотров: 2179 | | |
